Все мы любим и с удовольствием смотрим диснеевские мультфильмы, но едва ли кто-то из вас знает об истории создания персонажей этих красивых мультиков. В 1923 году Уолт Диснейпереезжает в Лос-Анджелес, где со своим братом Роем 16 октября создает в Голливуде «Disney Brothers Cartoon Studio» (позднее «The Walt Disney Studio» и «The Walt Disney Company»). Всего компанией Disney создано 11 официальных принцесс и сегодня мы хотим вспомнить их всех - от добросердечной Золушки до храброй Мериды.

Как появилась студия Disney

Уолт Дисней с детства любил рисовать вопреки убеждению строгого отца, что художество - занятие для лентяев, которое не принесет дохода. Да и на такие развлечения в семье фермера Диснея, где подрастали пятеро детей, просто не было ни времени, ни денег. В 8 лет Уолт Дисней начал зарабатывать, разнося утренние газеты. Мальчик вставал в 4 утра,а по вечерам получал взбучки от отца, в том числе и за свои рисунки. Но строгость не отбила у Диснея тягу к рисованию. Наоборот, он вдохновлялся комиксами из своих газет и рисовал,как только находил время и возможность: в тетрадках одноклассников, на стене дома,салфетках. А отец… Уолт решил, что это вовсе и не его родной папа.

Обучение отстающего, вечно засыпающего на уроках второгодника Диснея закончилось лет в 14. Дома его ничего не держало, и он отправился в Европу, где гремела Первая мировая война. Дисней мечтал попасть на фронт, но был слишком юн. Ему удалось устроиться водителем машин Красного Креста. Но война закончилась, Дисней вернулся в родной Канзас и стал зарабатывать тем, что ему действительно нравилось: рисунком. Он устроился карикатуристом в рекламное агентство, и вопреки убеждениям отца это оказалось прибыльным занятием!

Вдохновившись успехом, Уолт Дисней открывает собственную анимационную студию,которая, впрочем, быстро обанкротилась. Неудача только подстегнула Диснея двигаться дальше, а конкретнее - на Запад, в Голливуд. В августе 1923 года 22-летний Уолт Дисней на последние деньги купил билет до Лос-Анджелеса. Конечно, в Голливуде Дисней не мог не попытаться стать актером, но его карьера в кинематографе закончилась ролью в массовке: от анимации было не уйти. Дисней уговорил своего дядю, у которого он поселился, отдать под новую анимационную студию свой гараж. Заразившись энтузиазмом Уолта, тот не только выделил площадь, но и вложил в старт-ап $200 - все свои сбережения. Так появилась The Walt Disney Company, в которой также начинал работу брат Уолта - Рой Дисней.

В 1928 году на студии «родился» новый герой - самый любимый и важный в жизни Диснея - мышонок Мортимер, который насвистывал мелодию в первом звуковом мультфильме с синхронным озвучиванием «Пароходик Вилли». Дисней с коллегами дали мышонку-морячку более запоминающийся псевдоним Микки и отпустили его в большое плавание, ну, а дальше историю вы знаете…

История всех принцесс Disney

Белоснежка

Эта принцесса покорила сердце Диснея много лет назад, когда он подростком увидел немую короткометражку по мотивам сказки братьев Гримм.

Неудивительно, что свой первый крупный проект он посвятил именно этой героине. Фильм «Белоснежка и семь гномов» 1937 года стал первым полнометражным мультфильмом студии Disney.

Для позирования в роли Белоснежки наняли танцовщицу и актрису Мардж Чемпион. Мардж недолго была замужем за одним из мультипликаторов Диснея Артом Баббиттой.

Золушка

Превращение мышат в жеребцов, а лохмотьев в бальное платье Золушки было и впрямь настоящим волшебством в мире анимации. За эти чудесные эффекты фильм «Золушка» 1950 года был награжден «Золотым медведем» - высшей наградой Берлинского кинофестиваля.

Моделью для Золушки, а после и для Авроры - Спящей красавицы - стала актриса Хелен Стэнли. Перед рисовкой был снят фильм-образец с участием актеров,потому что Уолт Дисней настаивал на том, что персонажи должны выглядеть как можно более реалистично.

Спящая Красавица

Чтобы усыпить красавицу, на студии трудились более 300 человек, создавших почти миллион рисунков.

В фильме «Спящая красавица» 1959 года использована музыка из одноименного балета Петра Чайковского, в интерьерах есть отсылки к средневековым гобеленам, а прообразом замка стал Нойшванштайн, замок баварского короля Людвига II.

Изображение замка из «Спящей красавицы» стало эмблемой студии Уолта Диснея и тематическим центром всех в мире Диснейлендов.

Ариэль

Фильм «Русалочка» 1989 года был выпущен спустя 23 года после смерти Уолта Диснея.

Песня Kiss the Girl была награждена «Оскаром» и «Золотым глобусом», а сама лента получила Grammy. Моделью для Русалочки и позже для Белль стала актриса и писательница Шерри Стоунер.

Белль

Фильм «Красавица и Чудовище» 1991 года стал первым мультфильмом-номинантом на «Оскар» в номинации «Лучший фильм».

И именно Белль стала первой из принцесс Диснея, которая родилась заново в формате 3D. Обновленная версия мультфильма вышла в прокат 6 декабря 2013 года.

Жасмин

На следующий год после выхода «Красавицы и Чудовища», в 1992 году на экраны вышел мультик «Аладдин», в работе над которым принял участие комик Робин Уильямс,озвучивший Джинна.

Принцесса Жасмин, конечно, была подвергнута критике со стороны исламского мира за слишком открытый костюм, который, кстати, на официальном постере фильма зеленый, а не голубой, как в фильме.

Покахонтас

Покахонтас, в отличие от других принцесс, - исторический персонаж. Прототипом стала индейская принцесса Матоака, прозванная Покахонтас (что переводится как «маленькая баловница»).

Принцесса спасла от смерти захваченного в плен британского моряка Джона Смита, а позже вышла замуж за поселенца и плантатора Джона Ролфа, приняв христианство и сменив имя на Ребекка Рольф.

Этот брак помог наладить отношения между английскими колонистами и индейскими племенами. Но путешествие в Великобританию ко двору Королевы обернулось для Покахонтас смертью: она умерла в 22 года, заразившись в Европе оспой. После смерти ее история обросла легендами и недостоверными подробностями.

Мулан

За основу фильма «Мулан» (имя означает «магнолия») 1998 года создатели взяли средневековую китайскую поэму о Хуа Мулань - женщине, вступившей в армию вместо своего пожилого отца.

Тиана

Фильм «Принцесса и лягушка» 2009 года возродил традицию классических рисованных мультфильмов студии Disney.

Тиана стала первой чернокожей девушкой в ряду диснеевских принцесс, а еще левшой по просьбе озвучивавшей ее актрисы Аники Нони Роуз.

Рапунцель

Длинноволосая блондинка Рапунцель - десятая официальная принцесса Disney, а сам фильм «Рапунцель: запутанная история» 2010 года стал 50-м полнометражным мультфильмом студии - и самым дорогим! Производство обошлось в $260 миллионов!

Мультфильм вдохновил десять женщин из творческой группы отрастить волосы, которые после были сданы на производство париков для людей, облысевших от болезней.

Мерида

«Храбрая сердцем» принцесса Мерида из Шотландии - последняя на сегодня официальная принцесса Диснея. Она стала первой героиней студии Pixar (которая также принимала участие в производстве мультфильма), включенной в один ряд с остальными принцессами.

Торжественное посвящение Мериды в принцессы произошло в мае 2013 года в парке Walt Disney World во Флориде.

Мы отобрали 30 самых достойных внимания нарядов от бальных платьев до ночных рубашек, распределив их от лучших к худшим.

1. Бальное платье Золушки.

Само совершенство. Невероятно, как такое платье могла создать крестная, сама одетая, как учительница рисования в средней школе.

2. Классический бюстгальтер в форме ракушек и рыбий хвост русалочки Ариэль.

3. Лиловое платье и цветочное украшение в волосах Рапунцель.

Платье самое обычное, но волосы – мечта любой девушки.


4. Красные шаровары и лиф Жасмин, «Аладдин».

Возможно, сама Жасмин и не выбрала бы для себя этот наряд, но это не значит, что он ей не к лицу. Красный цвет ей подходит, отлично подобраны украшения, а высокий хвост удачно обрамляет лицо.

5. Маскарадный костюм Тианы, «Принцесса и Лягушка».

Зеленый – сложный цвет, особенно для вечерних туалетов, но на Тиане его неоновый оттенок смотрится очень хорошо.

6. Зимний костюм Белль, «Красавица и Чудовище».

Красный ей определенно идет. Только посмотрите, как обрамляет лицо белая опушка на капюшоне! Она, конечно, выглядит немного испуганной, но кто был бы в восторге от перспективы проводить время с чудовищем?


7. Сиреневое прямое платье Мэг, «Геркулес».

8. Ярко-бирюзовый костюм из двух частей для Жасмин.

Мало кто сможет надеть одновременно широкую ленту для волос, украшенную драгоценным камнем, большие серьги и тяжелое ожерелье так, чтобы это не выглядело безвкусно. Браво, Жасмин!

9. Блестящее платье Ариэль.

Удивительно, как отец Ариэль мог выпустить дочь в таком сексапильном платье?

10. Платье цвета морской волны Мериды, «Храбрая сердцем».

Простое сине-зеленое платье с длинным рукавом великолепно сочетается с рыжими волосами.

11. Футуристический комбинезон Алисы «Домик м-ра Кролика», «Алиса в Стране Чудес».


12. Платье Эльзы в Ледовом Замке, «Холодное сердце».

Довольно претенциозно, но впечатляет, учитывая, что Эльза сделала его сама.

13. Голубое платье с белым фартуком Алисы.

Рукава-фонарики – любимый покрой диснеевских принцесс, а благодаря фартуку они смотрятся потрясающе. И волосы просто великолепны!

14. Короткое замшевое платье Покахонтас.

Милое маленькое платье на одной бретели, но массивное колье явно портит вид.

15. Белое с голубым на Белль.

Неплохо, но на Алисе смотрится лучше.

16. Ариэль в самодельном наряде из паруса и веревки.

Просто ужас! Но это похоже на ужас от Comme des Garçons.


17. Желтое бальное платье Белль.

Вполне сносно, учитывая, что сшито из старой гардины, но что, если дернуть за шнурок? Получится мини?

18. Одеяние бедной незнакомки для Жасмин.

В следующий раз, когда будешь изображать нищенку, оставь массивные золотые серьги дома.


19. Лиловый свадебный наряд Жасмин.

Здесь вкус полностью изменил обычно стильной Жасмин.


20. Зимний костюм Анны, «Холодное сердце»

Слишком ярко и перегружено деталями. И что за мешок вместо сумки?

21. Розовое платье Ариэль для званого обеда.

Для девушек старше семи сочетание розового и рукавов-фонариков недопустимо, даже если ты дурачишься.


22. Корсет поверх платья Ариэль.

Наверное, это очень стильно, но парни этого не понимают. Само собой, Эрик растерян.


23. Белоснежка, одетая непонятно во что.

Что с воротником? Он служит в качестве антенны?


24. Ночная рубашка Золушки.

Золушка и слышать об этом не хочет, но факт остается фактом: это самая ужасная ночная рубашка, которую можно себе представить. Она её что из бабушкиного сундука достала?

25. Ночная рубашка Ариэль.

Стоп, не так. Вот это самая ужасная рубашка.

Ну и куда можно пойти в этом платье? Вот что происходит, когда сшить себе платье доверяешь всяким зверюшкам. Она должна благодарить сестер за то, что разорвали в клочья этот кошмар минутой позже. В нем просто нельзя было показаться на люди.


27. Оно же минутой позже

Все так же не подходит для королевского бала, зато для чаепития в стиле панк рок вполне пригодно.

28. Праздничное платье Розы, «Спящая красавица»

Две феи не могут договориться, в каком цвете должна быть Роза в день рождения, поэтому платье как будто облито голубой и розовой краской. Отвратительное зрелище!


29. Свадебный наряд троллей для Анны, «Холодное сердце»

Травяная накидка и кристаллы Сваровски никак не сочетаются!


30. Свадебное платье Ариэль

Все, что Ариэль знает о свадебных нарядах, она почерпнула из мыльных опер конца 80-х. Хуже не придумаешь!


(1937) принц играет сугубо прикладную роль будущего суженого главной героини и никакой особой активности не проявляет. Впервые он появляется на экране, когда Белоснежка томится в замке своей мачехи, злой королевы. Героиня очаровывает его звонким пением, да так, что принц (его зовут Фердинанд, но имя это ни разу не произносится) влюбляется в девушку с первого взгляда: в ранних произведениях студии «Дисней» такая модель взаимоотношений была распространенной практикой. Еще раз принц появится, когда Белоснежка ляжет в хрустальный гроб. После спасительно поцелуя герой увозит воскресшую возлюбленную к себе в королевство на радость гномам. Справедливости ради надо заметить, что изначально роль принца была прописана значительно шире, но возникли проблемы с его анимацией (на рисунках он получался сутулым). В качестве прототипа Фердинанда художники-мультипликаторы взяли кинозвезду тех лет - Дугласа Фэрбенкса, а в качестве живой модели выступил танцор Льюис Хайтауэр, которого выбрали за «красивые мускулистые ноги». Он был первым партнером по танцам Марджори Чемпион (урожденной Белчер) - девушки, с которой рисовали Белоснежку. Позже они вместе сделали шоу на Бродвее, а потом Льюиса призвали в армию, где он, к несчастью, погиб.

Очаровательный из «Золушки»

Фотография: Walt Disney

Еще один пресноватый принц получился у диснеевских аниматоров в «Золушке» (1950). Правда, у Очаровательного (в его честь, очевидно, создатели «Шрэка», назвали одного из своих неприятных персонажей) роль получилась более запоминающейся. По сюжету в честь возвращения принца отец-король устраивает большой бал, на котором юноша влюбляется в Золушку. Чем все закончится, известно: миниатюрная туфелька найдет свою владелицу.

Тут, впрочем, надо сказать, что в триквеле «Золушки» под названием «Злые чары» (2007), рассказывающем на манер последнего «Терминатора» о создании альтернативной реальности и новой временной петли, принц проявляет себя куда более активно. Да и в недавней игровой «Золушке» (Ричард Мэдден, Робб Старк из ) он тоже не лыком шит.

В оригинальной же версии этого персонажа озвучил Майкл Дуглас (другой), а сыграл (на «Золушке» стала применяться технология live-action: натурщиков снимали на кинопленку, а затем переводили отснятый материал в рисунки) хореограф Уорд Эллис, который начинал свою карьеру в качестве танцора в фильмах 1950-х, а позже стал ассистентом балетмейстера на картинах типа «Король и я», пока не ушел выступать на различные телешоу.

Филлип из «Спящей красавицы»


Фотография: Walt Disney

Эрик из «Русалочки»


Фотография: Walt Disney

Задуманная еще в 1930-е как короткометражка из цикла «Глупые симфонии» «Русалочка» (1989) в конце восьмидесятых ознаменовала собой эпоху возрождения студии «Дисней». Принц (которого тут зовут Эрик) уже не был статистом. Вообще все персонажи этой истории, которая, к счастью, ушла от трагизма Ганса Христиана Андерсена, были невероятными живыми (чего только стоит краб-ямаец Себастьян!).

Своей же ослепительной улыбкой Эрик был обязан актеру Джошуа Финкелю , который снялся во всех сценах с персонажем. Сейчас Джошуа 51 год, он преподает актерское мастерство, но о роли принца помнит до сих пор.

Адам из «Красавицы и чудовища»


Фотография: Walt Disney

Прошло еще немного времен - и в «Красавице и чудовище» (1991) заколдованный принц (его, оказывается, зовут Адам) стал одним из ключевых героев. Собственно рассказу о тщательном выстраивании отношений между ним и красавицей Белль и посвящен этот мультфильм: что невозможно было себе представить в 30-е и 50-е, стало возможным в конце 80-х - начале 90-х (неудивительно, что «Красавица и чудовище» стала первой анимационной картиной, номинированной на «Оскар» в категории «Лучший фильм года»).

Роль принца исполнил актер Питер Хастингс , который внешне не имел ничего общего с персонажем как в его человеческом, так уж тем более в зверином обличье. Однако именно он отвечал за мимику и движения чудовища, сам облик которого аниматоры лепили из разных диких животных. Так, например, у чудовища была грива льва, бородка и голова буйвола, брови гориллы, клыки дикого кабана, тело медведя, ноги и хвост волка. И только глаза аниматоры оставили этому персонажу человеческие. Кстати, обе ипостаси главного героя озвучил Робби Бенсон . Однако в сценах, когда он говорил за монстра, на его голос был наложен рык хищных животных.

Али Абабуа из «Аладдина»


Фотография: Walt Disney

Принц Али Абабуа - единственный ненастоящий принц в этом списке. Это альтер эго главного героя истории Аладдина, который с помощью Джини принимает вид монаршей особы, чтобы посвататься к принцессе Жасмин. Девушка, впрочем, его быстро раскусывает, а злой визирь Джафар начинает плести против него интриги. Изначально Аладдин в мультфильме должен был быть похожим на Майкла Джея Фокса, однако в ходе работы дизайн персонажа претерпел изменения и обрел черты Тома Круза, рэпера MC Hammer и мужских моделей из компании Кельвина Кляйна.

Навин из «Принцессы и лягушки»


Фотография: Walt Disney

Если Адаму не посчастливилось превратиться в чудовище, то принцу Навину - в лягушку. «Принцесса и лягушка» (2009) стала первым за долгое время двухмерным мультфильмом студии, но, увы, не сильно оправдала возложенных на него ожиданий. Жаль, ведь действие в нем происходило в самом киногеничном месте на планете - Новом Орлеане, штат Луизиана.

Навин - принц далекого королевства Малдония, который так увлечен джазом, что его путь лежит в Новый Орлеан. Навин крайне избалованный и безответственный молодой человек, который, впрочем, имеет природное обаяние, способное пленить окружающих людей. Однако его уловки не действуют на Тиану - чернокожую официантку (и первую чернокожую принцессу в диснеевском пантеоне). Отношения между ней и Навином развиваются по принципу классических ромкомов, когда персонажи сначала терпеть друг друга не могут, однако затем потихоньку друг к другу притираются. Озвучиванием Навина занимался Бруно Кампос - американский актер бразильского происхождения, получивший известность благодаря роли доктора Квентина Косты в телесериале «Части тела».

За человека, не зная его настоящего имени, а Покахонтас, кажется, единственная принцесса, которая неравнодушна к нордическим блондинам. Мы знаем о девушках Disney достаточно, чтобы защитить пару диссертаций на тему. А что насчет мужчин?

Должны признаться, здесь все не так хорошо. И эти двадцать фактов о диснеевских принцах стали для нас (а теперь и для вас) настоящим открытием.

1. Алладин должен был иметь маму, но ее вырезали из фильма. У нее даже имелась собственная песня Proud of Your Boy ("Горжусь тобой, мой мальчик"), которая, несмотря на все, была возвращена в постановку на Бродвее.

2. Имя принца Чарминга из "Золушки" — спорный вопрос. Несмотря на то, что официально у принца действительно нет имени, представители Disney Франция утверждают, что его зовут Анри, а в театральной постановке 2015 года он носил имя Кит.

3. Принц Эрик — единственный официальный принц, который не поет. Некоторые из "неофициальных" принцев тоже воздерживаются от демонстрации своих музыкальных способностей, но из принцев — только он.

4. Флинн Райдер (aka Юджин Фицерберт) единственный принц с бородой. Если не считать Чудовище, но мы говорим о человеческом облике.

5. Принц Эрик является первым, кого спасла его же (будущая) принцесса. Помните, что Ариэль спасает жизнь Эрика, вытащив его из чудовищного шторма?

6. Второй принц, которого спасает принцесса — Ли Шанг. Вообще-то Мулан спасает всю империю, но периодически она прикрывает и своего мужчину.

7. Принц Навин ("Принцесса и лягушка") — единственный принц, который не имеет американского акцента. Он прибыл из вымышленного королевства Малдония, а голос актера Бруно Кампоса представляет собой английский с налетом португальского и французского.

8. Алладин — единственный мужчина Disney, которому досталась главная роль. Прости, Жасмин!

9. На создание Тарзана аниматора вдохновил сын-скейтбордист. Глен Кин черпал вдохновение из движений и мимики своего сына Макса, который занимался экстремальным скейтбордингом и сноубордингом.Именно поэтому Тарзан спускается с деревьев характерным образом.

10. Джон Смит — единственный блондин Disney. Интересно, за что ему так повезло?

11. Скотт Уэйнджер, он же Стив Хэйл в телесериале "Полный дом", озвучивает Алладина. Причем, оба предложения он получил в 1991 году.

12. Принц Филипп из "Спящей красавицы" назван в честь реального принца. Говорят, что прототипом для него послужил супруг королевы Елизаветы II. К моменту выхода мультфильма монаршая пара была вместе уже 12 лет.

13. Аниматор Алладина вдохновлялся Томом Крузом. Да, голливудским актером Томом Крузом и, возможно, рубашками Calvin Klein.

14. Только три принца видели снег. Князь Адам (Чудовище), Ли Шанг в "Мулан", а теперь и Кристофф из "Холодного сердца", который определенно видел большую его часть благодаря Эльзе.

15. Принц Ханс — единственный злодей Disney, у которого была романтическая связь с принцессой. К счастью, Анна во время одумалась.

16. Ли Шанг — единственный принц, который не целовал свою любимую в первом фильме. Мулан и Ли Шанг технически не "встречаются" до конца мультфильма, так как большую часть времени принцесса притворяется мужчиной.

17. Джон Смит — единственный принц, созданный на основе реального человека. В то время как реальная история существенно отличается от диснеевской, это по-прежнему так.

18. Когда Алладин лжет, перо на его тюрбане падает на лицо. По замыслу создателей, это должен быть очевидный намек, который, впрочем, разгадали немногие.

19. Флинн Райдер вместе с Рапунцель прибывает на коронацию Эльзы в "Холодном сердце". Смотрите в нижний левый угол.

20. Джон Смит является единственным принцем, который не остался с принцессой к финалу оригинального мультфильма. Для тех, кто успел забыть: раненый Смит возвращается домой, а Покахонтас остается со своим народом. Увы и ах.

Белоснежка

  • В 1988 году Белоснежку удостоили собственной звезды на «Аллее славы»;
  • Белоснежка является не только первой диснеевской принцессой. Фильм о Белоснежке и семи гномах был первым полнометражным фильмом в истории, и именно он положил начало этому жанру;
  • Она была первой принцессой, которая общалась с животными, которые понимают людей;
  • Чтобы добиться натурального цвета кожи, настоящую пудру и прочие средства макияжа наносили прямо на пленку, на которой рисовали мультфильм;
  • Пожалуй, Белоснежка - самая юная из всех принцесс. Ей всего 14 лет!

Золушка


  • Её день рождения - 30 июня, и по гороскопу она рак;
  • Золушка - одна из четырех принцесс, ставшая принцессой в замужестве (как и Белль, Мулан и Тиана);
  • Вторая по очередности принцесса - признанный «лидер» диснеевских принцесс, она самая популярная из них и почти всегда её ставят в центре фотографий;
  • Имя «Золушка» («Cinderella») происходит от французского слова «Cendrillon», что переводится как «замарашка» или «девочка, испачканная в золе».

Аврора


Мультфильм «Спящая красавица», 1959 г. Кадр: Walt Disney Productions
  • Прозвище Авроры - Дикая Роза - взято из названия сказки Братьев Гримм о златовласой красавице;
  • На протяжении всего фильма цвет платья принцессы постоянно меняется с розового на голубой и обратно. Это результат бесконечных споров аниматоров, которые никак не могли решить, какой цвет подходит принцессе больше;
  • На латыни её имя означает «солнечный свет» и «рассвет»;
  • Аврора - единственная блондинка среди принцесс (Рапунцель и Эльза не в счет - их волосы светлые из-за магии и волшебных сил, а Эльза так вообще - королева, а не принцесса);
  • Её глаза фиолетового цвета (позже такие же глаза аниматоры подарили Мэг из «Геркулеса», но она не принцесса).

Ариэль


  • Единственная принцесса, рожденная не человеком;
  • Вторая по «старшинству» принцесса - ей 16 лет;
  • Единственная принцесса, родившая ребенка (дочку Ариэль можно увидеть в ленте «Русалочка 2: Возвращение в море»);
  • Ариэль была первой (и долгое время единственной) принцессой, которая была не единственным ребенком в семье (позже появилась «храбрая» Мерида, у которой трое братьев);
  • Первая принцесса, которая сражалась со злодейкой, а не злодеем (второй была Рапунцель).

Белль


  • Была первой принцессой, которая спасла от злых чар своего принца, а не наоборот;
  • Прядь волос, постоянно выбивавшаяся из прически Белль, давала понять, что она не идеальна;
  • Эра героических, смелых и независимых принцесс началась именно с Белль;
  • С французского её имя переводится как «красавица»;
  • Белль - единственная принцесса с карими глазами (у принцесс Мулан и Покахонтас черные глаза, а у Жасмин - темно-карие и аниматоры утверждают, что это принципиальная разница).

Жасмин


  • Первая принцесса, которая вышла замуж за бедного парня;
  • Жасмин - единственная принцесса, которой пришлось поцеловать главного злодея фильма;
  • Первая принцесса, которая одета не в платье (второй была Мулан в доспехах);
  • Единственная принцесса, которая является второстепенным персонажем.

Покахонтас


  • Единственная принцесса, одетая в этнический наряд;
  • Только у нее есть татуировки;
  • Первая принцесса, образ которой основывался не на сказке, а на реальной исторической фигуре (второй была Мулан);
  • Согласно легенде, настоящую Покахонтас звали Матоака, а Покахонтас - это её фамилия.

Мулан


  • Единственная героиня в линии, которая не является реальной принцессой;
  • В фильме Мулан обрезает волосы неспроста: в Китае этот жест означает позор и изгнание из семьи;
  • Единственная, кто маскируется под мужчину;
  • Первая принцесса, которая победила главного злодея фильма;
  • С китайского её имя переводится как «цветущая магнолия»;
  • Единственная принцесса, поцеловавшая своего суженого только в продолжении истории («Мулан 2»).

Тиана


  • Единственная принцесса, которая работала (не считая Золушки, которой за это не платили);
  • Только история Тианы развивается в «современном мире» и в реальном месте - в Новом Орлеане начала XX века;
  • Тиана - левша и единственная принцесса с ямочками на щеках;
  • Единственная принцесса, исполняющая песни в нестандартной «слащавой» поп-версии, в её песнях узнаются джаз, R&B, блюз и соул;
  • Единственная принцесса, одетая не в стандартное розовое или голубое платье.

Рапунцель


Мультфильм «Рапунцель». Кадр: Walt Disney Productions
  • Единственная среди всех диснеевских принцесс обладает магической силой;
  • Единственная зеленоглазая принцесса;
  • Длина золотистых волос Рапунцель - 70 футов (больше 21 метра), в них больше 100 000 отдельных локонов;
  • Первая принцесса, которая не раз «вмазала» своему суженому, прежде чем влюбиться в него.

Мерида


  • За фильм Мерида успела сменить 22 наряда, включая несколько платьев, плащей, украшений, головных уборов и лук со стрелами;
  • А еще 5 раз сменила прическу;
  • Единственная принцесса-кудряшка;
  • Мультипликационный фильм «Храбрая сердцем» является единственным мультфильмом анимационной студии Pixar, в котором главной героиней выступает женщина.